Vị Trí:Xổ số Yên Bái > Kqxs Hải Dương > Thong Ke Lo Gan Mien Trung Kịch bản hóa trang: không thể nhìn thấy bộ đồ mà không có sự quyến rũ.
Thong Ke Lo Gan Mien Trung Kịch bản hóa trang: không thể nhìn thấy bộ đồ mà không có sự quyến rũ.
Cập Nhật:2022-06-19 10:07    Lượt Xem:163

Thong Ke Lo Gan Mien Trung Kịch bản hóa trang: không thể nhìn thấy bộ đồ mà không có sự quyến rũ.

The trang phục drama là một dạng của TV, được yêu thích bởi những người bình thường. Trong hai năm qua, các vở kịch hóa trang cổ đại đã được tính đến một nửa phim truyền hình hàng đầu. Gần đây, có rất nhiều phim hoá trang đã được khởi động. Tuy nhiên, trong các tác phẩm này, chúng ta chỉ có thể thấy trang phục cổ đại, không phải những tác phẩm thô sơ của cổ nhân. Nhiều tác phẩm không có nền tảng thời gian, các câu chuyện được treo trên thời kỳ lịch sử thực sự, và hành vi của các nhân vật không phù hợp với logic tâm lý bình thường, điều đó luôn cho người ta một cảm giác sai lầm. The most apparently form of audi-visual expection is false, mainly including acting killing killing killing killing killing kills, Fu Hudao art false and picture hoạ tiết sai. Cách trang điểm và tóc của nhiều công trình làm mê mù quáng phục vụ mỹ thuật hiện đại và sử dụng bộ lọc sắc đẹp siêu việt cho việc mài da. Ví dụ nhưThong Ke Lo Gan Mien Trung, nữ anh hùng của một vở kịch nào đó đi ra với một chiếc mũ sệ và trang điểm đỏ gần bền. Ngay cả khi chiến tranh hỗn loạn và giả vờ trở thành một người tị nạnThong Ke Lo Gan Mien Trung, khuôn mặt anh ta không tì vết, như thể anh ta đang chụp một tấm hình nghệ thuật hóa trang cổ đại. Trong một vở kịch hóa trang khác, các nhân vật có đầu dài màu nâu, khán giả khẳng định rằng người cổ đại có thể nhuộm tóc. Cảnh tượng nghệ thuật và cách phục vụ đều giả mạo đến nỗi người ta có thể nhìn qua nó chỉ trong nháy mắt. Một số bức tranh chỉ dùng vài hòn đá và cát để gọi chúng là phong cảnh vườn khô. Trường đua ngựa là những cảnh cận kề, một số thậm chí không bận t âm đến việc dùng ngựa giả. Nó thường được dùng gấp đôi, cắt cảnh và các phương tiện khác. Không có nghiên cứu lịch sử, nó thường được trộn và khớp các hiện vật của các vương triều khác nhau. Hơn nữa, để che đậy phong cảnh thô, một s ố tác phẩm làm cho nền ảo trực tiếp. Trong số đó, khán giả không thể không có cảm giác rằng họ không biết đó là năm nào và ở đâu. Nó không thể bị quyết bởi rằng có những tháp thủy của các loài thành cảnh lớn của các loài thành phố theo kiểu đó trong việc tạo trang phục. Tuy nhiên, những tác phẩm này cũng có một số vấn đề như là tính lý cứng rắn của câu chuyện và sự lệch lạc về hướng giá trị, làm cho khán giả cảm thấy xa lạ. Một s ố vở kịch bị phóng đại, hiện nay chúng được nâng cấp để chiến đấu với quái vật, và ngày mai chúng sẽ trở thành bất tử, chúng đã ly dị với thực tại của cuộc sống và thiếu khói và giận dữ. Một số tác phẩm chỉ giới hạn với những âm mưu chính trị của cung điện, cung điện hậu thường tiếp nhận các hộp đồ ăn trưa, và âm mưu của triều đại trước vẫn còn hỗn loạn, gây kiệt sức thẩm mỹ cho khán giả. Trong một số tác phẩm, các nhân vật cư xử táo bạo và mở miệng, đó là ngôn ngữ Internet phổ biến hiện nay, hoàn toàn mất đi phong cách duyên dáng của người cổ đại. Những tác phẩm khác quá mát mẻ, khiến nhân vật chính mở ra tất cả và nghiền nát các nhân vật khác về trí thông minh và khả năng. Tất cả đều do thiếu lõi văn hóa. Không cần biết nghệ thuật diễn xuất giỏi thế nào và trang phục đẹp thế nào, vẫn còn một cái túi da đẹp đẽ, cho mọi người cảm giác tầm thường như thế nào. Làm thế nào để tránh sự sai lầm và làm cho sáng tạo trở lại sự thật? Với giải pháp của vấn đề bầu trời của ngôi sao giá cao, ngân s ách phim ảnh và truyền hình đã trở nên đầy đủ. Tuy nhiên, với nhiều đầu tư hơn, đội sáng tạo tương ứng phải thực hiện nó. Một đạo diễn kịch hóa trang tuyệt vời, tác giả, nghệ sĩ trang điểm và nghệ sĩ không chỉ nên biết về công nghệ chụp ảnh và sản xuất phim ảnh truyền hình, mà còn hiểu về nghệ thuật và lịch sử. Tuy nhiên, hiện tại, ngành phim và truyền hình vẫn chưa tạo ra một cơ chế huấn luyện tài năng hoàn hảo cho các phim hoá trang. các chuyên gia chỉ có công nghệ và thiếu khả năng văn hóa và nghệ thuật. Do đó, rất khẩn cấp kêu gọi các bộ phận chính phủ và các tổ chức giáo dục và huấn luyện tăng cường hình thức của bộ phim hoá trang cổ đại và tài năng truyền hình của các chuyên gia khác nhau. Nếu ngôn ngữ thính giác tinh tế là da thịt của vở kịch hóa trang cổ đại, thì logic của cốt truyện là máu của vở kịch hóa trang cổ đại. Sự biến đổi sáng tạo và phát triển mới của câu chuyện cho nền văn hóa truyền thống truyền thống tuyệt vời của Trung Hoa, cũng như sự phản ánh về sự phát triển của thời đại hiện tại và thực tế xã hội, là linh hồn của vở kịch hóa trang cổ đại. Lịch s ử và văn hóa Trung Quốc là nguồn gốc của vở kịch hóa trang. Chỉ bằng cách duy nhất lấy được nguồn dinh dưỡng từ lịch sử và văn hóa lâu dài và tìm kiếm nguồn cảm hứng, mới có thể tạo ra được liên tục thay đổi trong nội dung và hình thức. Kể cả những tác phẩm hài hước về truyền thuyết và thậm chí có một nền nền trống rỗng của thời gian có thể tạo ra nhiều trí tưởng tượng hơn mà không bị giới hạn bởi một kỷ nguyên lịch sử cụ thể. Những nhà sáng tạo vẫn cần phải có một thái độ cứng rắn để biến mô tả và vẽ đồ thị phù hợp với một logic về thời gian và không gian, và không thể tách biệt hoàn to àn câu chuyện khỏi lịch sử và văn hóa Trung Quốc, và bịa đặt bừa bãi để tăng sự giải trí và thu hút sự chú ý. Mặc dù các nhân vật hóa trang cổ đại mặc trang phục cổ đại và câu chuyện diễn ra trong thời cổ đại, nó cũng có thể phản ánh sự quan tâm của thực tại và truyền đạt nhiệt độ của thực tại bằng cách học từ quá khứ. Sự s áng tạo nên nên gần gũi với cuộc sống của nhân dân, và sử dụng những câu chuyện cổ xưa để khám phá những vấn đề mà nhân dân đang lo lắng, như là cuộc đấu tranh tuổi trẻ, mối quan hệ tình cảm, giáo dục gia đình, mẹ chồng mẹ và chị dâu, để công việc có thể cộng hưởng với đời sống hiện tại của khán giả. The

kỷ nguyên này đòi hỏi nhiều phim trang phục chất lượng cao với lịch sử và văn hóa sâu sắc và năng lượng tích cực. Chúng tôi tin rằng với sự cải tiến liên tục trong lĩnh vực kỹ thuật của các thực tập và sự mở rộng tầm nhìn văn hóa, sự hình thành bi kịch hóa sẽ xuất hiện từ phong cách chiến đấu lâu đài, lãng mạn và Machiavelli, và xuất hiện trước khán giả theo một hình thức khác nhau, với họa tiết hiện đại hơn và một ý nghĩa thực hơn. Trong khi đáp ứng nhu cầu văn hóa của khán giả, nó sẽ truyền đạt được giọng Trung Quốc, kể chuyện các câu chuyện và nhấn mạnh tinh thần Trung Quốc. Nó là sự tháo sự sự liên lạc với sự giám và lão lợi của trường học sinh đạo ngôn ngữ và thông tin